Électro analogique percussive et obstinée d’un alchimiste, orfèvre des sons, dompteur de synthétiseurs, activiste oulipien de l’OMEDOC. A l’oeuvre un avatar de Nicolas Marsanne pour un projet de concert électro dans une forme qui est idéalement jouée au centre du public avec un système de diffusion quadriphonique.
Construite comme une symphonie, la pièce musicale de Coni Marsa nous emmène dans un voyage onirique aux climats et reliefs contrastés. C’est de la danse, c’est une forme de révolution, c’est une manière de s’embraser collectivement. Et trouver l’endroit où l’on devient un peu fou. L’expérience est assurément réjouissante pour les oreilles de toutes les tailles.

Instagram de Coni Marsa

Créée au début du siècle autour des chansons d’Emmanuel Lebrun, a Drift propose, suivant les avis, « une musique dépressive, mais pas déprimante » (WW2W) avec un léger flegme au merveilleusement anglo-saxon. Au fil du temps, le DIY s’est imposé dans les productions du normand qui profite du temps gagné pour enregistrer dans son atelier.

Bandcamp de a Drift

Passe-Montagne est né de la volonté de faire groupe, dépassant le cadre du projet solo de Maxime Métais (Dustman Dilemma, Bavoir). Il s’entoure de Vincent Condominas (Veik, Makeshift) à la basse, Aymeric Mordrelle (Galaguerre) à la batterie et Milena Martin (Urbam, Horzines Stara) au violoncelle. Là où le premier disque autoproduit de Maxime Métais, « Birthrights to the Sky » paru en 2024, révélait la beauté du dialogue intime entre un musicien et son instrument, Passe-Montagne ouvre aujourd’hui un espace plus collectif et organique. Les voix, les cordes et les rythmes s’y entremêlent pour donner naissance à une musique ample, habitée par un sentiment d’évasion et une recherche d’universalité. Les quatre musicien·nes y croisent leurs influences, de la folk contemporaine à la pop expérimentale, en passant par les musiques traditionnelles. De cette rencontre émerge un langage commun où la chaleur du bois et des timbres acoustiques demeure le fil conducteur.

Couleur Terre : Venezuela, Bénin, Corse et Normandie, 3 musiciens reliés à leurs racines, une fusion jubilatoire où chanson, rythmes afro-latinos et transe africaine résonnent et se mélangent. À travers des compositions originales, chantés en français, en espagnol, en langues amérindiennes et du Bénin, les musiciens questionnent le rapport à la nature et aux éléments, aux changements inévitables du monde et du climat, toujours influencés par le regard des trois continents.
« Neuvième Planète » : Un spectacle coloré et sensible, une aventure musicale au cœur d’une scénographie à la poétique planétaire. Sur scène, les 3 musiciens partagent leur complicité musicale avec le jeune public jusqu’à l’emmener dans leur Neuvième Planète, une expédition fantastique.

Facebook de Couleur Terre

Le musique de Julie Gasnier s’inscrit dans une pop française indé et familiale, avec une énergie scénique très libre pouvant aller jusqu’à des échappées psyché. Le groupe se présente en trio : Charly Hurel à la batterie, Katel à la basse, aux claviers et aux choeurs, et Julie au chant, à la guitare et aux claviers.
Habitué des tiers-lieux, des concerts chez l’habitant et des formats atypiques, le groupe propose une formule tout terrain qui séduit particulièrement ces publics. La musique est jouée avec intensité et les textes, forts et incarnés, trouvent une vraie résonance en live.

Facebook de Julie Gasnier

Concordski est le projet solo d’Eugénie Leber, ancienne bassiste passée aux synthétiseurs. Installée à Caen, elle y développe une musique électronique sans compromis, centrée sur les claviers et la construction libre des morceaux. D’abord instrumentale, puis enrichie de textes personnels, sa musique explore à la fois des tensions sombres et introspectives, et une nostalgie colorée.
En live, le projet se déploie à autour d’un dispositif dense en synthés, pensé pour faire vivre l’électronique sur scène. Elle expose des tragédies, avec un talent certain pour les refrains accrocheurs et les textes (toujours en Français) à la poésie urbaine.

Facebook de Concordski

Célestine Roland est une chanteuse normande bien connue qui évolue ou a évolué dans différentes formations : Raymonde Aventure et ses Ventouzes, La Lochante, Celest On The Bayou, Eul Swing, Sans Modération, …
Nicolas Bompoint l’accompagne à la guitare dans Eul Swing, et au banjo dans Celest On the Bayou.
Dans ce duo, les deux amis reprennent des auteurs comme Brassens, Nougaro, Nino Ferrer, Edith Piaf, Trenet, Gainsbourg, Vian, Montand … avec cette petite pointe de folie qui les caractérise !

Facebook de Célestine (Celest on the bayou)

Le concert-projection photographique intitulé « Passages » est une création du compositeur-interprète multi-instrumentiste Marc Euvrie et du photographe Antoine Cardi. Après une première tournée de concerts acoustiques au piano et au violoncelle, doublée d’un production photographique liée à cette itinérance en Europe centrale et dans les pays baltes, Marc et Antoine repartent en tournée pour une série de concerts-projections témoignant de cette tournée initiale.
Entre itinérance, musique néo-classique introspective et photographie minimaliste, le projet dépasse les frontières géographiques et culturelles. Les deux pratiques artistiques se nourrissent l’une de l’autre, entrent en contact et en friction, pour résonner ensemble et générer une œuvre composite dans laquelle la pratique de chacun influence les fondements de celle de l’autre.

Instagram de Marc Euvrie / Instagram d’Antoine Cardi